Senovės XVII amžiaus ikonos: pavadinimai ir nuotraukos

2024 Autorius: Miguel Ramacey | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 06:24

Prieš aptardami XVII–XVIII amžių piktogramas, susipažinkime su naujausia informacija. Nepaisant to, kad krikščionybė paplito ir Europoje, būtent rusų ikonų tapybos mokykla turėjo savo reikšmingų skirtumų subtiliu rašto dvasingumu ir nepaprastu originalumu. Šiandien šiuolaikiniai žmonės dažnai yra toli nuo išnykusių religinių tradicijų. Tačiau visai neseniai kiekvienoje rusiškoje trobelėje ar name buvo raudonas kampelis, kuriame būtinai kabėjo šventieji paveikslai, kurie buvo paveldėti arba gauti kaip dovana kaip palaima.

Tada tai buvo nebrangios piktogramos. Todėl aptriušusią ir jau karts nuo karto pajuodusią dažniausiai atiduodavo kokiai nors vienuolyno ikonų parduotuvei ir už tai gaudavo naują, sumokėjus tik nedidelę sumą. Juk ikonų pardavimas neegzistavo iki XVII a.

Neįkainojami vaizdai

Įdomiausia tai, kad XIII amžiaus vidurio (iki mongolų laikotarpio) ikonos šiandien yra praktiškai neįkainojamos, o jų yra vos kelios dešimtys. XV–XVI amžiaus ikonos, priklausiusios ikonų dailininkamsRubliovo ir Dionisijaus mokyklos, taip pat nedaug atiteko mums. Ir juos galima pamatyti tik muziejuose ir, jei pasiseks, retos privačiose kolekcijose.

Tiems, kurie domisi XVII amžiaus ikonomis, reikia pažymėti, kad anksčiau meistro parašai ant ikonos nebuvo dedami. Tačiau jau antroje šio amžiaus pusėje valstybės iždas jo papildymui įvedė mokestį „bogomazo“produkcijai. Jie buvo priversti pasirašyti kiekvieną savo sukurtą piktogramą, o tada ji buvo įtraukta į registrą. Beveik kiekviena senovės ortodoksų piktograma turi savo nuostabią istoriją. Tikra ikona neturėtų pažeisti griežtų vienuolijos tradicijų.

Stroganovo mokykla

XVII amžiaus pradžioje, pasibaigus Didžiųjų neramumų laikotarpiui, į sostą buvo pakeltas pirmasis caras (po Rurikų dinastijos) Romanovas Michailas Fiodorovičius. Tuo metu carui dirbo Stroganovo ikonų tapybos mokykla su iškiliu jos atstovu Prokopijumi Chirinu. Stroganovo mokykla susikūrė XVI amžiaus pabaigoje ir gavo savo pavadinimą nuo turtingų pirklių ir meno puoselėtojų Stroganovų. Geriausi meistrai tuomet buvo Maskvos ikonų tapytojai, dirbę karališkosiose dirbtuvėse.

Pirmą kartą Stroganovo mokykla atrado kraštovaizdžio grožį ir poeziją. Panoramos su pievomis ir kalvomis, gyvūnais ir miškais, žolelėmis ir gėlėmis pasirodė ant daugelio piktogramų.

Bėdų metu Stroganovo mokykla ikonoms nesuteikė spalvų, o tuo pačiu jose nebuvo dykinėjimo, o būdinga niūri spalvinė gama. Ryšių su kitomis valstybėmis raida iš karto atsispindėjo ikonų tapyboje, kuri palaipsniuiįgavo pasaulietinį pobūdį, kanonai buvo prarasti, o vaizdų tematika išsiplėtė.

Pasidalinkite patirtimi

Nuo 1620 m. ikonų kameroje buvo sukurtas dekretas (vykdytas iki 1638 m.), kuris numatė bažnyčių, kurios nukentėjo vargų metu, didybę.

Nuo 1642 m. Kremliuje reikėjo restauruoti beveik prarastą Ėmimo į dangų katedrą paveikslą. Šiame projekte dalyvavo 150 geriausių amatininkų iš įvairių Rusijos miestų. Jiems vadovavo Ivanas Paiseinas, Sidoras Pospejevas ir kiti karališkieji „dailininkai“. Toks bendras darbas paskatino keistis patirtimi, leido papildyti beveik prarastus artelinio darbo įgūdžius. Iš vadinamosios „Dėl Ėmimo į dangų katedros mokyklos“atkeliavo tokie žymūs XVII amžiaus menininkai kaip Sevastjanas Dmitrijevas iš Jaroslavlio, Stepanas Riazanecas, Jakovas Kazanecas, Kostromos gyventojai Joakimas Agejevas ir Vasilijus Iljinas. Pasigirsta istorikų nuomonių, kad visi jie vėliau pateko į ginkluotės vadovybę, kuri tapo šalies meno centru.

Inovacijos

Tai veda prie tokio meninio judėjimo kaip „Armoury style“plitimo. Jai būdingas noras parodyti erdvės apimtį ir gylį, architektūrinio ir kraštovaizdžio fono perkėlimas, situacijos kontūrai ir aprangos detalės.

Senovinėse XVII amžiaus ikonose buvo plačiai naudojamas žalsvai mėlynas fonas, kuris labai sėkmingai perteikė oro aplinką nuo šviesios viršuje iki tamsios iki mėšlo linijos.

Spalvų schemoje raudona tapo pagrindine įvairių spalvų spalvaatspalvis ir sodrumas. Brangūs importiniai dažai (peršviečiami lako dažai iš sandalmedžio, košenilio ir raudonmedžio) buvo naudojami karališkųjų meistrų ikonose dėl ryškumo ir grynumo.

Puikūs ikonų tapybos meistrai

Nepaisant visokių skolinių iš Vakarų Europos meno, XVII amžiaus antrosios pusės Maskvos ikonų tapyba vis dar tebėra tradicinės ikonų tapybos vėžėse. Auksas ir sidabras tarnavo kaip dieviška šviesa.

Pastebėjus stiliaus bendrumą, ginklų salės ikonų tapytojai buvo suskirstyti į dvi stovyklas: vieni pirmenybę teikė monumentalumui ir padidino atvaizdų reikšmę (Georgijus Zinovjevas, Simonas Ušakovas, Tikhonas Filatijevas), o kiti laikėsi „Stroganovo““režisūra su miniatiūrine estetizuota raide su daugybe detalių (Sergejus Rožkovas, Nikita Pavlovecas, Semjonas Spiridonovas Kholmogorecas).

XVII amžiaus ikonų tapybos vizualinės sistemos pokyčiai greičiausiai buvo susiję su viduramžių genčių visuomenės pamatų žlugimu. Nubrėžtas individualaus principo prioritetas, o tai lėmė tai, kad Jėzuje Kristuje, Švenčiausiajame Theotokose ir šventuosiuose jie pradėjo ieškoti individualių bruožų. Toks noras buvo noras padaryti šventuosius veidus kuo „gyvenimiškesnius“. Esminis religinio jausmo komponentas buvo įsijautimas į šventųjų kančias, Kristaus kančią ant kryžiaus. Aistringos ikonos tapo plačiai paplitusios. Ant ikonostazės buvo galima pamatyti visą eilę, skirtą gedulingiems Kristaus Išganytojo įvykiams. Šiuos naujus bažnyčios ikonų tapybos reikalavimus jis pagrindė savo pranešimeSimonas Ušakovas Josifas Vladimirovas.

Liaudies ikonografijos platinimas

XVII amžiaus antroje pusėje ikonų poreikis išaugo. Rusijos ekonomika palaipsniui vystėsi. Tai leido miestuose ir kaimuose statyti naujas bažnyčias, o valstiečiams suteikė galimybę šventuosius atvaizdus iškeisti į namų apyvokos gaminius. Nuo to laiko ikonų tapyba Suzdalės kaimuose įgavo liaudies amato pobūdį. Ir, sprendžiant iš išlikusių to meto ikonų, galima pastebėti, kad kompozicijose praktiškai nebuvo detalių, o viskas redukuota kone iki piktografinės schemos. Suzdalio ikonos ikonų tapybos technikos požiūriu buvo supaprastintas variantas, tačiau, be jokios abejonės, jos turėjo savo ypatingų nuopelnų ir meninės išraiškos.

Karališkasis ikonų tapytojas Josifas Vladimirovas paliudijo, kad XVII amžiuje tokio pobūdžio ikonų būta ne tik namuose, bet ir bažnyčiose. Kaip savo srities profesionalas, jis griežtai kritikavo prastai parašytus vaizdus.

Nesutarimai

Tai sukėlė pasaulietinės ir bažnytinės valdžios susirūpinimą, jie bandė taisyti padėtį draudžiamomis priemonėmis.

Po 1668 m. laiško, kurį pasirašė Aleksandrijos patriarchai Paisijus, Antiochijos Makarijus ir Maskvos Juozapas. Remdamiesi Šv. Grigaliumi teologu, jie nusprendė ikonų tapytojus suskirstyti į 6 gretas – nuo sumanių ikonų tapytojų iki pameistrių. Ir tik kvalifikuotiems ikonų tapytojams buvo leista piešti piktogramas.

Aleksejaus Michailovičiaus karališkajame dekrete 1669 m.buvo sakoma, kad reikia žinoti „dydį veiduose ir kompozicijose“. Neprofesionalūs menininkai iškraipė piktogramas veido bruožais ir figūrų proporcijomis.

Bet vis dėlto pagrindiniu XVII amžiaus liaudies ikonų trūkumu laikomas ne tiek jų netikrumas, kiek sentikių kryžiaus ženklo raidės (dvipirščiai), vyskupo palaiminimas ir Išganytojo Jėzaus vardo rašyba viena raide „ir“.

XVII amžiaus piktogramos. Nuotrauka

Vienas iš žinomų vaizdų – Nikolajus Stebuklų darbuotojas. Ši senovinė ikona buvo nutapyta iš gerai žinomos raižytos skulptūros, vaizduojančios šventąjį su kardu rankose. 1993-1995 metais atkurtas vaizdas, atverti apatiniai dažų sluoksniai. Šiandien Mozhaiske, Šventosios Dvasios nusileidimo bažnyčioje, saugoma XVII a. Šv. Mikalojaus Stebuklininko ikona.

Kita ikona – „Gelbėtoją, nesukurtą rankomis“1658 m. nutapė Simonas Ušakovas, kuris iš karto buvo pradėtas kritikuoti dėl nebūdingo Kristaus atvaizdo. Tačiau vėliau šis vaizdas tapo vienu populiariausių Rusijoje. Dabar ši piktograma saugoma Maskvos Tretjakovo galerijoje.

XVII amžiaus Dievo Motinos ikonos

Tai ryškiausias vaizdas ikonų tapybos istorijoje. Žymiausias pavyzdys, susijęs su XVI–XVII amžių ikonomis, yra Počajevo Dievo Motinos ikona. Pirmą kartą jis paminėtas 1559 m. metraščiuose, kai bajorė Goiskaja Ana padovanojo šį stebuklingą atvaizdą Ėmimo į dangų vienuoliams Pochaev Lavra, o tai išgelbėjo šventąją vietą nuo turkų invazijos 1675 m. liepos 20-23 d. Ši piktograma vis dar yraPochajevo vienuolynas Ukrainoje.

XVII amžiaus Kazanės ikona – labiausiai gerbiama Rusijos stačiatikių bažnyčios.

Pats patriarchas Germogenas, tuo metu buvęs Kazanės Gostinodvorskaya bažnyčios tarnautoju, Yermolai rašė, kad po 1579 m. gaisro Kazanėje, kuris sudegino didžiąją miesto dalį, dešimties metų mergelė Matrona pati pasirodė sapne pačiai Dievo Motinai ir liepė jai iškasti ikoną iš pelenų.

Matrona tikrai rado piktogramą nurodytoje vietoje. Tai įvyko 1579 m. liepos 8 d. Dabar kiekvienais metais ši diena švenčiama kaip bažnytinė Rusijos bažnyčios šventė. Vėliau šioje vietoje buvo pastatytas Dievo Motinos vienuolynas, o Matrona, pasivadinusi vienuoliniu vardu Mavra, tapo pirmąja jo vienuole.

Būtent Kazanės ikonos globoje Požarskis sugebėjo išvaryti lenkus iš Maskvos. Iš trijų stebuklingų sąrašų mūsų laikais išliko tik vienas, jis saugomas Sankt Peterburge, Kazanės katedroje.